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+Y Gallery より
突然のお知らせになりますが、現在当画廊は移転のための準備期間をいただいており、
展示業務は当面の間お休みしております。
諸事情で急な移転になったために、お知らせが遅れまして申し訳ありません。
遡れば2014年、小さな画廊を谷町四丁目に開きました。
小さなビルの階段を上がって辿り着くそのささやかな空間で7年間過ごしました。
心に残る展覧会の数々、また窓から見える木々も季節ごと目を楽しませてくれました。
私が画廊を始めたのは、10年ほどの画廊勤めを終え数年の休職期間を経てのことでした。
少し長いブランクを経て、なお自身で再開しようと思ったのは、これまでの仕事で
あまりに鮮烈でで美しい作品を目にしたこと、その作品のもつ光のように捉えがたい
言葉にしがたいものに触れたからです。
一度職を離れ立ち止まり再び自分の人生を考えたときにまた、やはり私は美術の世界を選んでいました。
開廊以来、私自身の目で長く一緒に付き合いたいと思える作品、魂が宿るように、
新しいものであるのにどこかで記憶とつながっているような、そのような作品を紹介してきました。
より遡りますと私の生来の環境には様々な国や時代の美術、工芸品が所々に設えられていました。
異なる場所で生まれたものたちが、時間を超えて出会い共鳴し合う空間は不思議な安堵感をもたらしてくれました。
また生まれ育った奈良という場所は、ある時期においては世界的な文化の終点でもあり、
極東の奥まった囲われた場所ゆえに、時空を超えた有象無象の混じり合った成熟の文化を生んだともいえます。
そのようなものに見聞きし触れているうちに、私の中に一つの「美への憧憬」と
それがもたらす「安堵ともいうべき充足感」が育ってゆきました。
古いものをただよしとするだけではなく、それら残されてきたもの達に込められている「何か」は、
未来を逆照射し、更新されてゆく「現代」を浮き上がらせてくれます。
さて美術愛好家にとって画廊は最新の美術を知る場所として、気負いなく敷居を超えてくださいますが
大多数の人にとって画廊は一生に一度入るかどうか、何か特別な場所のように感じられていると思います。
最新の作品が展示され批評が交わされる「進行形の美術」と出会う場所、それが画廊です。
また、一般的な「現代美術」「アート」という言葉がもつイメージについては、
良くも悪くも実態と異なった解釈をされがちで、本質的に違うものまで一絡げにされる誤解があり、
あまりに心許ない言葉です。
当画廊のスタンスからあえていうならば単に「今の美術」ともいうべきでしょうか。
あまりに多様な「現代美術」の中で、独自の「美術の基準」を現代に問いかける、
そのような場所がこの+Y Gallery です。
さて、やっと「これから…」の話になりますが、
これまで共に仕事をしてきた真摯な作家たちとの出会いに感謝し、より発展させたいとの思いで
今秋に事務所を移転、来年初頭に新スペースのお披露目を考えております。
展示再開の折はご挨拶申し上げますので、何卒変わりないお付き合いをお願いします。
休廊期間中は、ご面倒をおかけしますがメールでご連絡いただきますようお願いします。
また、案内を希望される方はぜひメーリングリストからエントリーくださいませ。
新しく歩み始める+Y Galleryにどうぞご期待ください。
長い休廊になりますが、どうぞどなた様もお元気でご自愛くださいますようお祈りしております。
皆様に再会できる日を心より楽しみにしております。
2021年9月
+Y Gallery 小谷弥生
『北辻良央全版画1976-2020』出版記念展Ⅰ・Ⅱ
会期Ⅰ：2021年５月６日（木）～5月27日（木）
会期Ⅱ：2021年6月８日（火）～6月26日（土）
営業時間：火ー土 12:00 - 18:00 →予約なしで大丈夫です。
日月は事前連絡制にて受け付けております。
ご案内
このたび、+Y Galleryでは『北辻良央全版画1976-2020』出版を記念し、版画展を開催いたします。本書は、その発表当初の70年 代から現代まで「版画」を軸として編纂したものです。北辻はオブ ジェ彫刻を主としドローイング、版画、インスタレーション、映像、散文など手法においても多様な作家です。その制作の中で数年おきに現れるのが版画群です。それら銅版画を２部に分けて展示をし、また全版画を収めた本書の頒布をいたします。